Diva Destruction

Diva Destruction
Жанры	дарквэйв готик-рок
Годы	с 1998
Страна	США
Город	Лос-Анджелес
Язык песен	английский
Лейблы	Cleopatra Records Metropolis Records Alice In…
Состав	Дебра Фогарти (вокал, программирование)
Бывшие участники	Бенн Ра (гитара, программирование) Антем (ударные) Северина Сол (вокал) Джимми Кливленд (ударные) Шэрон Стоун (клавишные)
Другие проекты	Fockewolf Cylab
divadestruction.com

Diva Destruction — американский музыкальный проект из Лос-Анджелеса, исполняющий дарквэйв. На сегодняшний день единственной участницей группы является Дебра Фогарти. По мнению некоторых критиков, Diva Destruction — один из примечательных «молодых» коллективов, сохраняющих популярность в условиях общего ухода готической музыки в андеграунд^[1].

История

Проект Diva Destruction был основан в начале 1998 года певицей Деброй Фогарти. Вскоре в его состав вошла вторая вокалистка Северина Сол, в то время выступавшая в составе индастриал-группы Fockewolf^[2]. Примечательно, что и Фогарти, и Сол незадолго до этого претендовали на вакантное место вокалистки коллектива The Razor Skyline, однако не прошли отбор.

В 1999 году Фогарти и Сол (при незначительном содействии бывшего участника Faith and the Muse Джереми Мезы) выпустили на собственном лейбле дебютный альбом Passion’s Price. Диск получил восторженные отзывы критиков^[3][4], а первый сингл с него «The Broken Ones» стал хитом готических клубов и вошёл в компиляцию The Unquiet Grave 2000, изданную известным лейблом Cleopatra Records^[2].

После выхода Passion’s Price Дебра Фогарти привлекла к сотрудничеству новых музыкантов (преимущественно для концертных выступлений) — гитариста Бенна Ра, ударника Джимми Кливленда и клавишницу Шэрон Стоун^[2]. Некоторое время спустя Кливленда заменил барабанщик, известный под псевдонимом Антем. В таком составе Diva Destruction записали второй студийный альбом Exposing the Sickness, намного более холодно принятый рецензентами как в США, так и в Европе^[5][6]. Этот диск имел танцевальную направленность^[6] и был сурово раскритикован за примитивность мелодий и однообразность композиций^[5].

Вскоре Дебра Фогарти приняла решение об окончательном преобразовании Diva Destruction в собственный сольный проект и уволила остальных музыкантов. Третий студийный альбом Run Cold она выпустила в 2006 году на лейбле Metropolis Records. Диск получил неоднозначные отзывы — если одни критики положительно оценили его, отметив среди достоинств Run Cold удачное сочетание электронных элементов и классического готик-рока 1980-х годов^[7], то другие остались крайне недовольны альбомом, сочтя мелодии слишком вялыми и плохо запоминающимися, а композиции в целом — однотипными и неоригинальными^[8].

В настоящее время проект по-прежнему активен. Согласно сообщению, опубликованному Деброй Фогарти на странице в Facebook, новый студийный альбом Diva Destruction должен выйти в 2012 году.

Стиль, влияние

Критики описывают музыку проекта как «тёмную, мрачную и весьма мелодичную, однако при этом агрессивную»^[2], «умную и злую»^[5]. В ней сочетаются электронные и традиционные для готик-рока элементы (к примеру, типично «готический» экспрессивный вокал на альбоме Passion’s Price^[3] совмещается с характерными для дарквэйва гитарными партиями^[4]). По мнению Рика Андерсона, на творчество Дебры Фогарти наравне с индастриалом и электроникой могла оказать влияние классическая музыка^[5]. На диске Run Cold отчётливо проявилось влияние классических пост-панк исполнителей 1980-х годов, таких как Siouxsie and the Banshees^[7]. Позднее творчество Дебры Фогарти, по мнению европейских критиков, стало менее «танцевальным», а композиции — менее «хитовыми», однако качество вокала осталось высоким^[8].

Тематика текстов и сценический имидж

В отличие от многих готических групп, Diva Destruction совершенно не уделяет внимания мистическим или оккультным мотивам^[3]. Основной темой песен Дебры Фогарти являются межличностные отношения, воспринимаемые с крайне пессимистической точки зрения и рассматриваемые как источник боли и страданий^[2][3]; из-за некоторой узости тематики тексты композиций могут казаться слушателю очень похожими друг на друга^[5].

Дебра Фогарти использует яркий, подчёркнуто эротизированный сценический имидж. Исследователи иногда относят Diva Destruction к тем коллективам, которые особенно явно демонстрируют специфическое восприятие женской сексуальности, распространённое в готической субкультуре^[9].

Дискография

Студийные альбомы

• Passion's Price (1999)
• Exposing the Sickness (2003)
• Run Cold (2006)

Синглы

• «The Broken Ones» (1999)

Литература

• Dunja Brill. Goth culture: gender, sexuality and style. — Berg, 2008. — 214 p. — ISBN 9781845207687
• Asbjørn Grønstad & Oyvind Vagnes. Coverscaping: Discovering Album Aesthetics. — Museum Tusculanum Press, 2010. — 209 p. — ISBN 9788763507745

Ссылки

• divadestruction.com/ — официальный сайт Diva Destruction
• Официальная страница Diva Destruction  (англ.) на сайте Myspace
• Официальная страница Diva Destruction  (англ.) в социальной сети Facebook
• Diva Destruction (англ.) на сайте Discogs

Примечания

1. ↑ Grønstad & Vagnes. — P.103.
2. ↑ ^{1 2 3 4 5} Alex Henderson. Diva Destruction biography  (англ.). AllMusic.com. Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 27 мая 2012.
3. ↑ ^{1 2 3 4} Alex Henderson. Passion’s Price review  (англ.). AllMusic.com. Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 27 мая 2012.
4. ↑ ^{1 2} Thomas Thyssen. Passion’s Price review  (нем.). Sonic Seducer (№2/2001). Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 27 мая 2012.
5. ↑ ^{1 2 3 4 5} Rick Anderson. Exposing the Sickness review  (англ.). AllMusic.com. Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 27 мая 2012.
6. ↑ ^{1 2} Thomas Thyssen. Exposing the Sickness review  (нем.). Sonic Seducer (№2/2003). Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 27 мая 2012.
7. ↑ ^{1 2} Stewart Mason. Run Cold review  (англ.). AllMusic.com. Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 28 мая 2012.
8. ↑ ^{1 2} Thomas Thyssen. Run Cold review  (нем.). Sonic Seducer (№10/2006). Архивировано из первоисточника 23 сентября 2012. Проверено 28 мая 2012.
9. ↑ Brill. — P.160.