Струнный квартет

Начальные такты Квартета № 14 Вольфганга Амадея Моцарта (1782)

Струнный квартет — жанр академической музыки, произведение для четырёх смычковых инструментов (как правило — двух скрипок, альта и виолончели), а также музыкальный коллектив соответствующего состава, исполняющий такие произведения. Струнный квартет — наиболее распространённая разновидность квартета, хотя пользуются популярностью и некоторые другие составы (фортепианный квартет, квартет деревянных духовых).

История формы

Форма струнного квартета кристаллизовалась в творчестве Йозефа Гайдна на основе популярных во второй половине XVIII века жанров камерной музыки (дивертисмент, кассация, серенада), генетически восходивших к танцевальной сюите. Гайдн кодифицировал квартет как четырёхчастную пьесу (до этого камерные ансамбли могли состоять из произвольного количества частей) и установил композиционную последовательность, аналогичную структуре симфонии: быстрая часть — медленная часть — менуэт — быстрый финал.

Эпоха венской классики стала для квартета эпохой расцвета, и вслед за Гайдном огромный вклад в развитие жанра внесли Моцарт и Бетховен. Вторая половина XIX века ознаменовалась некоторым спадом интереса композиторов к квартетной форме (за некоторыми значимыми исключениями — в лице, прежде всего, Иоганнеса Брамса и Антонина Дворжака), однако на рубеже XX века этот интерес возродился — в частности, в творчестве авторов Второй венской школы. В русской музыке основы квартетной традиции были заложены А. П. Бородиным и П. И. Чайковским, продолжены С. И. Танеевым, и в XX веке получили выдающееся развитие в квартетах Д. Д. Шостаковича.

Струнные квартеты композиторов второй половины ХХ века в подавляющем большинстве отходят от классической четырёхчастной структуры, которая сохраняется ещё в квартетах Арнольда Шёнберга. Теперь квартет может иметь любое количество частей, причём среди них может не быть ни одной сонатной. Очень распространяются одночастные формы, или многочастные с плавным переходом частей друг в друга (attacca). Ещё более радикально обновляется материал, в том числе благодаря штрихам. Уже в квартетных пьесах Веберна совершенно свободно и разнообразно используются такие приёмы звукоизвлечения, как флажолеты, col legno, sul ponticello; необычные для более ранней музыки быстрые пассажи, исполняемые пиццикато. В предельно сжатых веберновских пьесах такие штрихи могут чередоваться чуть ли не каждый такт, если не внутри одного такта (то же самое касается «Трёх пьес для струнного квартета» Игоря Стравинского, но там нет быстрой штриховой смены, так как особые виды звукоизвлечения используется для создания одного образа в течение всей пьесы; другой ранний пример — этапная «Лирическая сюита» Альбана Берга, особенно третья часть с её нервозными и стремительными коль леньо). К началу 1970-х годов (а для некоторых композиторов и ещё раньше: струнные квартеты Пендерецкого, например) эта тенденция развивается до того, что целые сочинения могут состоять почти только из нетрадиционных приёмов звукоизвлечения, которых стало гораздо больше (классический пример — Gran Torso Хельмута Лахенмана). Но даже наиболее радикальные сочинения в плане материала часто зиждились на совершенно академической, иногда даже школьной логике работы.

В противоположность этому имеется и ряд радикальных решений в области формообразования квартета при сохранении традиционного звуковысотного материала. Так, второй квартет Мортона Фелдмана может длиться более пяти часов. Израильский композитор Борис Йоффе, родившийся в Ленинграде и ныне проживающий в Германии, каждый день уже в течение многих лет пишет по одной пьесе для квартета, и каждая пьеса имеет свою логику развёртывания, диктуемую изначальной мыслью. Все эти тысячи коротеньких пьес становятся часть огромной «Книги квартетов» (нем. Quartettbuch). С другой стороны, учитель последнего, знаменитый немецкий композитор Вольфганг Рим, автор двенадцати струнных квартетов, мыслит в более ортодоксальных традициях этого жанра (материал у него бывает различным — от вполне традиционно-звуковысотного до авангардно-штрихового).

Следует упомянуть такие выдающиеся квартетные сочинения Витольда Лютославского и Луиджи Ноно (у обоих композиторов лишь по одному, но важнейшему для новейшей музыки опусу в данном жанре), пять струнных квартетов (а также отдельные квартетные пьесы) Брайана Фернихоу, исключительно сложные для исполнителя, но чрезвычайно привлекательные для слушателя. Эллиотт Картер, продолжающий писать и после своего столетия, в пяти струнных квартетах (и в двух «Фрагментах») в той или иной степени сумел выразить некоторые фазы развития этого жанра в музыке второй половины ХХ века.

Наиболее важные авторы струнных квартетов

• Йозеф Гайдн — 68 произведений, в том числе «Русские квартеты» (1781, посвящены великому князю Павлу Петровичу); цикл из семи «сонат» (которых обрамляют вступление и заключительная часть «Землетрясение») «Семь последних слов Спасителя на кресте»
• Вольфганг Амадей Моцарт — 23 произведения, особенно шесть посвящённых Гайдну (Op.10)
• Людвиг ван Бетховен — 16 произведений, в том числе «Русские квартеты» (они же «квартеты Разумовского», 1808)
• Франц Шуберт — 15 произведений, в том числе Четырнадцатый струнный квартет «Смерть и дева» (ориг. «Девушка и Смерть»)
• Феликс Мендельсон — 6 произведений
• Роберт Шуман — 3 произведения
• Бедржих Сметана — квартет «Из моей жизни»
• Иоганнес Брамс — 3 произведения
• Антонин Дворжак — 14 произведений
• Пётр Ильич Чайковский — 3 произведения
• Сергей Иванович Танеев — 9 произведений
• Арнольд Шёнберг — 4 произведения (кроме этого — неопубликованные при жизни композитора ранний квартет D-dur (1897) и различные пьесы- и наброски-упражнения, а также наброски к нереализованному Пятому квартету (1949))
• Альбан Берг — 2 произведения, второй — «Лирическая сюита» (1926)
• Антон фон Веберн — струнный квартет (1938); Пять пьес для струнного квартета (1909) и Шесть багателей для струнного квартета (1911)
• Бела Барток — 6 произведений
• Игорь Федорович Стравинский — Три пьесы для струнного квартета (1914)
• Богуслав Мартину — 7 произведений
• Николай Яковлевич Мясковский — 13 произведений
• Сергей Сергеевич Прокофьев — 2 произведения
• Дмитрий Дмитриевич Шостакович — 15 произведений
• Дариюс Мийо — 16 произведений
• Эйтор Вила Лобос — 17 произведений
• Борис Лятошинский — 4 произведения
• Эллиотт Картер — 5 произведений
• Алан Хованесс — 5 произведений
• Витольд Лютославский — струнный квартет (1964)
• Янис Ксенакис — ST/4, 1-080262 (1962); Tetras (1983); Tetora (1990); Ergma (1994)
• Мортон Фелдман — 2 произведения
• Луиджи Ноно — квартет «Fragmente-Stille. An Diotima» (1980)
• Кшиштоф Пендерецкий — 3 произведения
• Альфред Шнитке — 4 произведения
• Хельмут Лахенман — 3 произведения
• Брайан Фернихоу — 5 произведений
• Вольфганг Рим — 12 произведений

Наиболее значительные коллективы

• Квартет имени Глинки
• Амадеус-квартет
• Альбан Берг Квартет
• Квартет Ардитти
• Атриум (квартет)
• Квартет имени Бородина
• Квартет имени Бетховена
• Квартет имени Римского-Корсакова
• Кливлендский квартет
• Кронос-квартет
• Квартет имени Комитаса
• Эмерсон Квартет

Библиография

• Francis Vuibert (2009), Répertoire universel du quatuor à cordes, ProQuartet-CEMC, ISBN 978-2-9531544-0-5